Schumann Quartett & Agapi Triantayfllidi

SCHUMANN QUARTETT & AGAPI TRIANTAFYLLIDI Erik Schumann keman Ken Schumann keman Matthew McDowell viyola Mark Schumann viyolonsel Agapi Triantafyllidi piyano P. I. Çaykovski (1840-1893) Yaylı Dörtlü No.1 Re Majör, Op.11 C. E. Ives (1874-1954) Yaylı Dörtlü No.2 Ara J. Brahms (1833–1897) Piyanolu Beşli Fa minör, Op.34 19 Ekim Pazartesi akşamı CRR Konser Salonu, eleştirmenlerin dünyanın ve günümüzün en iyi yaylı dörtlüleri arasında gösterdiği Schumann Quartett ve piyanist Agapi Triantafyllidi’yi ağırlıyor. Programdaysa oda müziği repertuvarının iki önemli yapıtı ve Amerika’nın en özgün bestecilerinden Charles Ives var. Çocukluklarından beri birlikte müzik yapan Schumann kardeşlere Matthew McDowell katılmasıyla kurulan Schumann Quartet uluslararası bir üne sahip. Topluluk, Intermezzo albümüyle En İyi Oda Müziği Kaydı kategorisinde 2019 Opus Klassik ödülünün sahibi. 2026-2027 sezonunda CRR Konser Salonu dışında ziyaret edecekleri duraklar arasındaysa Wigmore Hall, Concertgebouw, Musikverein Wien gibi salonlar bulunuyor. Uluslararası sahnenin öne çıkan isimlerinden Agapi Triantafyllidi ise Kremlin'deki performansı, N. Hummel Uluslararası Piyano Yarışması'nda kazandığı ikincilik ve F. Chopin Uluslararası Piyano Yarışması'ndaki üçüncülük ödülleriyle tanınıyor; WDR ile düzenli kayıt işbirliği yapan sanatçı, Slovak Filarmoni Orkestrası'ndan Atina Devlet Orkestrası'na kadar pek çok orkestrayla solist olarak çalmış. Konser programı Çaykovski'nin Birinci Yaylı Dörtlü'sü ile açıyor. Eserin ünlü ikinci bölümü bir halk ezgisine dayanıyor ve 1876'da bu bölümü dinleyen Tolstoy’un gözyaşlarına boğulduğu anlatılıyor. Programın ikinci eseri ise Amerikan modernizminin özgün ismi Charles Ives'in 1907-1913 yılları arasında yazdığı Yaylı Dörtlü No.2. Besteci eseri "tartışan, çekişen, kavga eden, sonra el sıkışıp dağın zirvesine çıkarak göğü seyreden dört adam" olarak tarif etmiş ve "Discussions", "Arguments" ve "The Call of the Mountains" başlıklı üç bölümde Amerikan marşları, halk ve popüler ezgiler başta olmak üzere çeşitli müzikal alıntılara yer vermiştir.Konserin ikinci yarısında Brahms'ın Piyanolu Beşlisi Op.34 ise bugünkü haline ulaşmadan önce yaylı beşli ve ardından iki piyano için sonat olarak tasarlanmış, ilk versiyonu besteci tarafından imha edilmiş ve 1868'de Paris'te ilk kez seslendirilen piyano beşlisi hâliyle oda müziğinin en yoğun, en dramatik başyapıtlarından biri sayılmıştır. Genç ustalardan muhteşem bir program dinleyeceğiniz bu müzik ziyafetine hazır olun.